Aell和Rushton:丹佛的高端可持续设计
丹佛的丈夫和妻子设计团队使用销售物品,并找到了材料来创造错综复杂的内饰,相信他们的卑微起源。Randy Rushton和Sabin Aell讨论了他们的工艺,他们对合作的信念,以及他们“利用乐趣”的方式。

“事情找到了你,”兰迪·罗什顿(Randy Rushton)解释一半的已婚设计团队,他们专门与发现,再生和再生材料一起工作。与从垃圾箱中拉出的东西或在Salvage Yards,萨比斯·萨宾阿尔·阿勒工艺华丽,错综复杂的内饰中发现了他们的材料的谦逊起源。
Aell是一名拥有艺术史、平面设计和摄影背景的艺术家,在维也纳获得了艺术学位。2005年,Aell受邀在丹佛展示她的作品时,遇到了Rushton,这位细致的手工艺人在“20-30个行业”中辗转。她爱上了Rushton和Denver, 2007年她从法兰克福的家搬到这里,并与Rushton成立的Custom by Rushton设计公司合作,专注于以可持续性为核心的高端设计。这段经历给拉什顿留下了电气、汽车车身、油漆和木工方面的技能。这两个人在各自的报头下相互协作,甚至互相发送项目发票。他们也与其他设计师合作,例如他们与另一个夫妻艺术家团队Matthias Leppitsch和Patty Lee Becker的初步合作,他们的名字是Vogel Vaü。他们的设计理念经常发现他们与他人合作,他们享受不断的影响,同时能够教授年轻的艺术家他们的制作过程。
找到这对的“事情”是多种多样的和神秘的。A set of brilliant, twinkling lights that adorn the popular Denver restaurant City’O’City were crafted from Lite Brite pegs pulled from a dumpster, squirrel cage fan parts thrown out on a construction site, and long silver tubes used in typesetting, left over from the days before computers. (Each tube held a stack of tiny letters, which Aell revealed are still trapped inside the constructions.) The spare parts act as weights for the fiber optic cable hanging from the lamps like jellyfish tentacles, inspiring the apt title “Aquatic Collection: Sea Cloud.” Their approach is all-inclusive within a space, so Aell also painted graphic, colorful murals on the walls, creating an intimate and inspiring gathering place for Denver’s creative community.
两位设计师都建议在使用已找到的材料时要有耐心。虽然他们有一个巨大的仓库,里面装满了有趣的发现,后面的空地很快就被填满了,但他们说,寻找某个特定的部分可能会令人沮丧。通常,正确的东西“出现”了,但不一定是他们认为自己在寻找的东西——他们方法的灵活性允许他们对发现的东西作出反应,因为“总是有一种东西是不可能找到的”。草图仅仅是建议,这些想法是由偶然遇到的废弃物品驱动的,就像它们是由一个预先设想的概念。Aell与舞蹈团“女儿细胞”(Daughter Cells)合作了一年,完成了最新的建筑,游泳池的分隔线出现了,在涂上层叠的黄色后,原有的物体完全无法辨认。
除了随后的设计工作之外,Aell还被称为艺术家,Aell和什罗顿还通过在他们漫步的工业家园里提供工作室空间和画廊来帮助其他艺术家。2008年开业,该空间已从丹佛的艺术和新闻,WestWord,并由他们完全由回收和再生材料建造的着名的Mastermind奖,从照明到地板。即使是腹地的网站也表达了他们的陷载设计精神:“我们欣赏艺术家和客人,他们在渴望分享,利用乐趣和共同创造的生活中,因为它在它获得的节能之下。”
对可持续性的关注延伸到他们选择建立的内容。罗斯顿的主要海关是回收木种植者,适用于家庭花园,特别是食物。目前,他们正在使用再生木材和钢材的珠宝和服装店的所有灯具,最近他们参加了一家丹佛的建筑街区的一家新餐厅的ACE设计。
这种工作方式适应任何预算,但需要能够看到任何可能的可能性。Aell和什罗顿看到从珠宝的曲目到室内设计到艺术的可能性。这些想法直接来自材料,通常会有一个较大的物体的一小部分,这是完美的事情,例如,在水上收集中使用的复古排版管。
这是一个任何人都可以采用的方法,在设计一个家。看看你的周围,注意那些被扔掉的东西——仅仅把一个物体的颜色或形状看作是可以帮助它脱离关于它有用性的先见之明的观念。毕竟,cliché“一个人的垃圾是另一个人的财富”只是一个cliché,因为它听起来是真理。
在他们的网站上可以看到他们的作品:

罗莉Lynnxe墨菲
Lauri Lynnxe Murphy是一个在科罗拉多州丹佛的生活和工作的视觉艺术家。她拥有俄亥俄州州立大学雕塑的雕塑硕士学位,并开设了画廊,工作室建筑和社区丝网印刷厂,建于租赁卡车背面的展览,并策划节目,同时保持了严谨的工作室练习。她是一个完美的DIY支持者,以及一位前艺术评论家的眼程和去Go-Go杂志。目前,她的作品涉及与蜂窝和萤火虫的荨麻疹等生活系统一起使用,以创造艺术。